越剧 孔雀东南飞



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关于 越剧 的百科小常识
        越剧前身是浙江嵊县一带流行的说唱形式“落地唱书” 清光绪三十二年(1906年)春开始演变为在农村草台演出的戏曲形式 曾称小歌班、的笃班、绍兴文戏等。艺人初始基本上是半农半艺的男性农民 故称男班。民国14年(1925年)9月17日上海《新闻报》演出广告中首次以“越剧”称之。

        民国6年5月13日 小歌班初次进入上海 在十六铺“新化园”演出 因艺术上粗糙简陋 观众寥寥。以后续有3班艺人来上海 但均告失败。艺人们在学习绍兴大班和京剧的表演技巧后 艺术上有所提高 民国8年小歌班始在上海立足。

        民国9年起 小歌班集中了一批较知名的演员 编演了一些引人入胜的新剧目 如《梁山伯与祝英台》、《碧玉簪》、《孟丽君》等。这些剧目 适应了五四运动后争取女权和男女平等思潮的兴起 受到观众欢迎。之后 升平歌舞台老板周麟趾 从嵊县请来民间音乐组织“戏客班”的3位乐师组成越剧史上第一支专业伴奏乐队 演奏时以15(dosol)两音定弦 沿用绍兴大班习惯 称为“正宫调” 简称“正调” 从此“丝弦正调”成了主腔;并借鉴绍兴大班的板式 初步建立起板腔体的音乐框架。民国10年9月至民国11年 男班艺人相继将剧种改称“绍兴文戏” 吸收京剧、绍剧的表演程式 向古装大戏方面发展。剧目则受“海派京剧”影响 主要编演连台本戏 在“大世界”、“新世界”等游乐场以及茶楼、旅社、小型剧场演出。主要演员有小生王永春、支维永 小旦卫梅朵、白玉梅、金雪芳 老生马潮水 小丑马阿顺、大面金荣水等。

        民国12年7月 嵊县籍商人王金水请男班艺人金荣水回乡办起第一个女班 招收13岁以下的女孩二十余人。翌年1月14日 该女班在上海升平歌舞台演出 称“髦儿小歌班”。民国18年 嵊县办起第二个女班 之后续有举办。民国20年底开始 一些女演员如王杏花、陈苗仙、吕福珠以及“东安舞台”、“四季春班”等先后来沪 但仍为男女混合演出的形式。

        民国17年1月起 女班蜂拥来沪 民国30年下半年增至36个。女子越剧的所有著名演员几乎都荟萃于上海。报纸评论称“上海的女子越剧风靡一时 到近来竟有凌驾一切之势”。而男班由于演员后继无人 最终被女班取代。

        女子越剧在上海立足后 为适应环境和观众需求 以姚水娟为代表的一批越剧从业者进行了变革 当时称为“改良文戏”。各剧团、班社竞相编演新剧目。4年间 编演的新剧目超过了400个 剧目题材广泛 风格、样式多种多样 编剧多半曾从事过“文明戏” 剧目一般采用幕表制 当时主要的编剧有樊篱、闻钟、胡知非、陶贤、刘涛等。剧目内容的多样化 引起演出形式相应的变化 出现纷纷向兄弟剧种学习的趋势。当时有的学海派京剧 如商芳臣曾搬演周信芳的名剧《明末遗恨》;有的学申曲 如施银花、屠杏花移植上演西装旗袍戏《雷雨》;有的则学习电影、话剧 如姚水娟演的《蒋老五殉情记》、《大家庭》 采用写实布景 人力车上台。在经营方式方面 破除了封建性陈规 实行经理制 统一掌管前后台。

        这时期 最有名的演员旦角为“三花一娟一桂” 即施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟、筱丹桂 小生为屠杏花、竺素娥、马樟花;青年演员如袁雪芬、尹桂芳、范瑞娟、傅全香、徐玉兰等 都已崭露头角。

        民国31年10月 袁雪芬以话剧为榜样 在大来剧场开始改革。前两年陆续聘请的编导有于吟(姚鲁丁)、韩义、蓝明(流)、萧章、吕仲、南薇、徐进等 大多数是年轻的业余话剧工作者。他们把进行改革的越剧称为“新越剧”。民国33年9月 尹桂芳、竺水招也在龙门戏院进行改革。此后 上海的主要越剧团都投入“新越剧”的行列 越剧的面貌在短短几年中发生了巨大变化。

        越剧改革 首先是编演新剧目 建立剧本制 废除幕表制。即使演出传统剧目 也经过整理改编。新剧目内容比过去有较大变化。许多编导和主要演员们 重视剧目的社会效益 主张给观众以积极有益的影响 编演了大量反封建、揭露社会黑暗和宣扬爱国思想的剧目。民国35年5月雪声剧团将鲁迅小说《祝福》改编为《祥林嫂》 这引起了中国共产党地下组织对越剧和整个地方戏曲的重视。是年9月周恩来在上海 看了雪声剧团的演出 之后又对中共地下组织如何做好地方戏曲界的工作作了指示和部署。中共党员钱英郁、刘厚生等被派到越剧界担任编导。之后 上海文艺界和新闻界的进步人士对袁雪芬被流氓抛粪事件、越剧“十姐妹”联合义演《山河恋》及为筱丹桂申冤的斗争中 也都给予了支持。

        唱腔也有重大突破。40年代前期 袁雪芬演出《香妃》和范瑞娟演出《梁祝哀史》时 都与琴师周宝才合作 创造出柔美哀怨的“尺调腔”和“弦下腔”。后来这两种曲调发展成为越剧的主腔 并逐渐形成不同的流派。

        在表演方面 越剧一方面向话剧、电影学习刻划人物性格、心理活动的表演方法 另一方面向昆曲、京剧学习优美的舞蹈身段和程式动作 逐渐形成了写意与写实相结合的风格。

        在舞台美术方面 采用立体布景、五彩灯光、音响和油彩化妆 改革服装式样、色彩 质料柔和谈雅 成为舞台艺术整体的有机组成部分。

        这一系列的改革 逐步建立起正规的编、导、演、音、美综合的艺术机制 并组建剧务部负责舞台综合艺术的机构。越剧改革 促使观众的构成发生了变化 除原来的家庭妇女外 还吸引来大批工厂女工和女中学生。上海解放前夕 从事越剧的几个主要剧团如“雪声”、“东山”、“玉兰”、“云华”、“少壮”都受到中国共产党直接或间接的影响 生气勃勃。

        1949年5月上海解放。1950年4月12日成立了上海第一个国家剧团——华东越剧实验剧团。1955年3月24日上海越剧院正式成立。剧院荟萃了越剧界一大批有较高艺术素养的编、导、演、音、美等专门人才 在中国共产党为人民服务、为社会主义服务的文艺方向和“百花齐放 推陈出新”方针指引下 发挥了国家剧院示范作用。此外 一批集体所有制的剧团如“芳华”、“云华”、“合作”、“少壮”等也很活跃 在出人出戏方面取得不少成果。

        50~60年代前期是越剧的黄金时期 创造出了一批有重大影响的艺术精品 如《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《红楼梦》、《祥林嫂》等 在国内外都获得巨大声誉 《情探》、《李娃传》、《追鱼》、《春香传》、《碧玉簪》、《孔雀东南飞》、《何文秀》、《彩楼记》、《打金枝》、《血手印》、《李秀英》等成为优秀保留剧目 其中《梁山伯与祝英台》、《情探》、《追鱼》、《碧玉簪》、《红楼梦》还被摄成电影 使越剧进一步风靡大江南北。

        音乐方面 又创造出新的曲调 如在50年代袁雪芬与作曲家刘如曾合作 吸取男班艺人的唱法 创造了新型的“男调”。1958年、1959年傅全香、袁雪芬分别在《情探》中的“行路”、《双烈记》中的“夸夫”中 创造了崭新的“六字调”。得到广大观众的欢迎并传唱。

        为了培养艺术接班人 1954年秋 华东戏曲研究院设演员训练班后改建为上海市戏曲学校 招收越剧男女学员60人。1959年毕业后 分配到上海越剧院组成男女合演的实验剧团 有计划地从事男女合演探索。他们运用“同调异腔”、“同腔异调”、“同调同腔”等方法 解决了男女对唱的困难。男演员史济华、张国华、刘觉等赢得广大观众的承认。为使越剧事业后继有人 上海市戏曲学校又于1956年开办了越剧音乐班。上海越剧院和虹口、静安等区也分别办了学馆或戏校 培养出一批优秀人材 成为业务骨干。

        随着社会主义建设事业的发展 越剧开始从上海走向全国。至60年代初 越剧已流布到二十多个省市 影响日益扩大。

        1966年开始的“文化大革命” 越剧受到严重的摧残。一批著名演员、创作人员和管理干部 受到迫害 越剧被迫停演。

        十年动乱结束后 越剧得到复兴。1977年、1978年和1981年 上海越剧院相继创作演出了男女合演的《忠魂曲》、《三月春潮》、《鲁迅在广州》 塑造了现代史上毛泽东、周恩来、鲁迅等历史伟人的形象。在“文化大革命”中被迫解体的区级越剧团 也部分得到重建 恢复了艺术活动。

        在改革开放的新时期 上海越剧的一个突出特点是:艺术思想更加解放 艺术观念更加开放。在创作演出上 题材、风格更加多样化 二度创作更致力于吸收现代艺术的成果 进行大胆的探索。《汉文皇后》、《魂断铜雀台》等历史剧和根据莎士比亚作品改编的《第十二夜》 在艺术上都有较大的创新。随着电视的普及 《孟丽君》、《梁山伯与祝英台》、《西厢记》、《孔雀东南飞》、《红楼梦》、《沙漠王子》等一批优秀剧目 都被摄制成电视片 有的还在全国评奖中获奖。

        为了解决“文化大革命”造成的越剧人才青黄不接的问题 从70年代末开始 花大力气培养青年。钱惠丽、单仰萍、赵志刚(男)、方亚芬、萧雅、陈颖、韩婷婷、华怡青、胡敏华、章瑞虹等 已为观众所熟知。上海市青年演员会演以及各种广播、电视大赛等活动 为他们脱颖而出创造了条件。一些50~60年代已成名的演员如徐玉兰、王文娟、张云霞、吕瑞英、金采风、毕春芳等逐渐被观众承认已形成不同的流派。

        越剧在影响遍及全国的同时 还走出国门 在国际上赢得盛誉。1955年夏 上海越剧院以中国越剧团的名义 到德意志民主共和国和苏联演出;1959年、1961年上海越剧院分别赴越南民主共和国、朝鲜民主主义人民共和国访问演出。在改革开放的新时期 1983年上海越剧院青年演员东渡日本演出《红楼梦》;1986年又去法国巴黎参加秋季艺术节演出;1989年5月上海越剧院一批艺术家到美国进行访问演出 都受到各国人民和华侨的热烈欢迎和高度评价。从60年代初开始 上海越剧院、卢湾越剧团、静安越剧团还多次到香港演出 受到港、澳同胞热情欢迎。

        80年代后期始 随着文化品类的丰富和观众欣赏口味的多样化发展 上海的越剧面临着严峻的挑战。越剧界的有志之士正在积极探索 深化改革 力争使上海越剧事业重新走向辉煌。

        著名演员有袁雪芬、傅全香、戚雅仙、范瑞娟、徐玉兰、尹桂芳、王文娟、张桂凤、茅威涛等。


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